国产武侠，没落了。这是不争的事实。犹记得上一次在电影院看武侠片，已经是四年前的《影》。 这种独属于中国的类型片，好像同时被市场和创作者遗忘了。但曾经，它辉煌过。胡金铨执导的《侠女》，获得过戛纳电影节最高综合技术奖。王家卫执导的《东邪西毒》，拿到了威尼斯电影节最佳摄影。李安导演的《藏龙卧虎》，获得了奥斯卡最佳外语片。这些都是在华语电影领域里极具开创性的。但无一例外都是港台片。 那么我们不禁要问：内地就没有好的武侠片吗？当然有。这就必须提到内地第一武侠片——《双旗镇刀客》。 相比其他经典武侠片，《双旗镇刀客》太低调了。一如当年上映后的处境，反响平平。可时间终究会证明这部电影的伟大。徐克 的《 新龙门客 栈》和《刀》， 周星驰的《国产凌凌柒》和《少林足球》，全都深受它的影响。尤其是「以气御刀」的经典桥段，被后来众多武侠片模仿。 在国际上也大受欢迎，获得了第43届柏林电影节「国际影评奖」， 还卖出了480万美元高价的国际版权。1996年CCTV-6电影频道成立后，每一年都会重播。究竟，这部电影有着怎样足以对抗时间的魅力呢？ 《双旗镇刀客》的主人公是少年刀客，孩哥。他自幼跟随父亲练习「关西无极刀」，功力深藏不露。父亲过世后，他只身前往双旗镇，见一位在儿时定了娃娃亲的女孩，好妹。 双旗镇位于大漠之中，是法外之地，时常有强盗出没。好妹就差点就一位土匪强暴，好在孩哥出手，杀之。然而，这一举动惹怒了强盗头子，一刀仙。此人刀法精湛，人人畏而远之。得知自己手下被孩哥所杀，悲愤交加，连夜带着众强盗赶到双旗镇。 他在双旗镇大开杀戒， 最后轮到了孩哥。在两人的交锋中，大名鼎鼎的一刀仙竟败下阵来。解决了一刀仙，为远离是非，孩哥带着好妹逃出了双旗镇。 《双旗镇刀客》的故事并不复杂， 之所以能够成为经典，靠的是两个重大突破。第一个突破，《双旗镇刀客》跳出了传统武侠片的框架，完成了与西部片的融合。其故事情节类似于美国西部片的设定：西部小镇，双雄对决，外加一点点感情和复仇元素。 当传统武侠片都寄情于江南山水时，它把目光投向了苍凉的西部。剧组在河西走廊取景，奠定了整部电影「大漠风尘日色昏」的美学基础。 片中花了很大的篇幅去展示西部的景象——莽莽萧萧，飞沙走石， 路边有钉马掌的老人和运货的骆驼。每个人物的脸庞和嘴唇都是干裂的，身上的羊皮袄也沾满尘沙。也正是在如此恶劣的环境下，人类的求生本能得以被完全激发， 成为一切争夺与杀戮的前提。 第二个突破，对打斗场面的编排。《双旗镇刀客》不同于传统武侠片，没有把打斗过程拍得具体且冗长。它更追求的是打斗的仪式感和氛围感。借助西部景观，将打斗前侠客的心理状态与环境融为一体。 就拿最后一刀仙与孩哥对决的重头戏来说。一刀仙此前已连取三人性命，身上散发着血腥气。而孩哥静坐于旗杆下，眼神涣散，面前的饭菜未动半口。待他踉踉跄跄地站了起来，一刀仙已向他逼近。 两人的刀发生了碰撞，在电光火石间，双方都定住了。风沙吹过，只见鲜血顺着孩哥的额头缓缓流下。而此时的一刀仙则面带笑意。 那一幕给人的感觉就像是一刀仙胜出，而孩哥已遭不幸。可紧接着下个镜头，一刀仙就倒下了。这时观众才恍然大悟，原来孩哥脸上的血，是一刀仙的血。 《双旗镇刀客》中的武打戏份，就像古龙的小说。刀客手中的刀，好比西部牛仔腰间的枪。高手间的对决往往大道至简，一招定胜负。它追求的不是招式的美观与设计，而是打斗的意境和余味。 所以我们说，《双旗镇刀客》是一部具有颠覆性的武侠电影。它能成为「内地第一武侠片」，不只是艺术层面的创新， 还有重要的时代意义——不仅开创了武侠片与西部片类型融合的先河， 更在于大胆地选用了一名 少年作为主角。 两种做法在当年看来，都是不可思议的。可这样的冒险，不正好代表了敢于打破常规的武侠精神吗？同时也突出了「自古英雄出少年」的武侠情节。原本以为，在「武侠没落」的今天，不会再看到与此类似的作品了。没想到，竟然在前几天被打脸了——《少年侠汽闯江湖》。 这是一部同样以「少年」视角叙事的武侠电影。那种刀光剑影中摇曳的少年心气，确实是久违了。侠隐之地，竹林掩映。有七位深居修行的少年，到了出师下山的阶段。 眼下他们还剩最后一道关卡，比武试炼，过关者方可下山。少年们斗志高昂，跃跃欲试，可通关之路绝非坦途。 七人有各自的对手和险境他们擅长的也不一样，或有长枪，剑戟，弓箭。也有双鞭，铁扇，匕首，以及近身的拳脚功夫。较量的场地发生在树丛，竹林，石阵之间。 少年们身姿挺拔，一招一式，气质卓然，已然颇具侠骨英风。这一段打戏的光影很特别。 并非自然光，而是一种类似于舞台剧的打光。就好像少年们正处在人生的聚光灯下。 光影伴随动作变化灵巧，质感十足。为了实现这样的效果，剧组一树一木搭建了实景棚。其中一个棚景的占地面积约为2000平方米，共搭建了4个。既满足了以树林和竹林为背景，又能自由地安排灯光。 最终少年们在巧谋相辅之下，皆顺利过关。可在破阵之后，始料未及的事情发生了。师父背手而立，对他们说道：「你们的最后一关，是我。」 少年们措手不及，在师父的威严之下，齐齐向后退了一步。若是退缩不战，则前功尽弃。众所周知，在武侠故事中，出山乃是一种象征。不仅标志着武艺已成，也是克服心魔，战胜自我的象征。 所以，即使是面对敬重的师父，少年们还是愿意放手一搏。他们轮番出击，结果被师父轻而易举地打倒在地。 少年们最初的斗志就快被磨灭。可面对师父的奚落，他们反倒就此觉醒。化挫折为力量，高喊着「我们不认」。于是七人咬紧牙关，使出最后的一股劲，摆开阵型，作最后一搏。 就在他们发力的前一刻，师父及时阻止了他们：「你们还真想打伤我啊？」原来，少年们已经通过了试炼。这最后一关，考验的是他们的心气。 战则不退，败而不倒，方见无畏。有了这股「侠气」，师父才能放心地让他们下山闯荡。从此，江湖上又多了一段「少年侠」的传说。 《少年侠汽闯江湖》这支特别的微电影，是来自「优酸乳」品牌的一份新年大礼。今年是「优酸乳」品牌成立的第25周年。也是连续第三年拍摄品牌微电影。 去年的「24周年微电影」《青春的酸也很甜》不知道大家是否还有印象。今年更是大手笔，拍摄了一部武侠题材的新春贺岁大片。为我们构建了一个侠气满溢的国风武侠世界。这部微电影一上线就霸榜热搜，全网刷屏。当天就占据了9个热搜。 其中与品牌相关的热门话题，阅读量达34亿。 不仅如此，在其他平台也掀起了一股「武侠热」。站出现了各种「古风武侠」的二创剪辑。 很难想象一部10分钟的微电影，就能引发如此大的轰动。而且，有别于其它新年贺岁片，使劲在「虎年」身上做文章。它则独辟蹊径，以「武侠少年」贺岁！这正好说明了，尽管武侠没落，但我们骨子里那种激发人心的武侠情怀还在。《少年侠汽闯江湖》的出现，让所有人的武侠DNA都动了。「优酸乳」品牌主张「新年要加优」，与当代青少年并肩同行，鼓励年轻人心怀希望。 此次与正当红的青年偶像组合——「时代少年团」再度合作，拍摄了《少年侠汽闯江湖》。也是希望通过这部微电影，吸引更多的年轻人去关注我们的武侠文化。并且向年轻人传递一种敢为天下先的武侠精神：英雄出我辈，仗剑走天涯。